Sculpture Ancienne Bronze Signée Antonio Pandiani XXe Siècle - Italie, Début du XXe Siècle

Huile sur toile. École d'Europe centrale de la fin du XIXe-début du XXe siècle. Signature non identifiée en bas à droite. La vue paysage voit une campagne de forêts de conifères, traversée par un ruisseau et dominée par des pics rocheux. Le tableau est présenté dans un cadre doré du début des années 1900, avec décors et frises.

Paysage Forestier

Huile sur toile, appliquée sur panneau. Signé en bas à droite. Au dos se trouve un cachet dédicacé du critique d'art napolitain Alfredo Schettini. Peintre né à Catanzaro mais formé à Naples, qui est devenue sa ville d'adoption, Salvatore Petruolo était doué en aquarelle et dans l'utilisation des couleurs à l'huile, il a peint de nombreux paysages comparables à l'école Posillipo et de nombreuses natures mortes et florales. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Crayons sur papier. En bas à droite se trouve une signature attribuable à Andrea Favero (1837 -1914). C'est un portrait agréable et délicat d'une petite fille issue d';une famille pauvre, mais digne et fière de sa coiffure. Elle pose dehors, devant un paysage plat. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Huile sur toile. École d'Europe centrale du début des années 1900. Signé R. Muller en bas à gauche. La composition, qui évoque des natures mortes d'un style plus ancien, offre une grande variété de fruits (raisins blancs et noirs, oranges, poires, fraises, petites citrouilles) disposés dans un panier et dans un support, sur un fond uniforme. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Huile sur toile. École nord-européenne de la première moitié du XXe siècle. Signé en bas à droite H. Williams. Le paysage laisse entrevoir deux chalets au milieu d'une végétation riche en arbres et feuillages, avec des figurines sur le chemin ; en arrière-plan, des sommets pointus et enneigés s'élèvent. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Scène Galante

Huile sur toile. Signé en bas et en haut à gauche. La scène se déroule dans une riche salle noble, où se divertissent dames et chevaliers en robes du XVIIIe siècle. C'est l'œuvre du prolifique peintre napolitain Salvatore Balsamo, décédé très jeune. Il est présenté dans un décor du milieu du XXe siècle.

Huile sur toile. Signé H.Cooper en bas à gauche et daté 1909. Au dos une inscription indique l'emplacement de Bishops' Stortford, dans le comté anglais du Hertfordshire. En fait, un aperçu de la campagne anglaise est représenté, avec une maison rurale au bord de la rivière, sur laquelle se tient un pêcheur. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Peinture à l'huile sur toile. Le grand tableau présente un cadre doré avec des frises à volutes au centre d'un fond rouge, dans lequel est peinte une Madone en prière regardant les productions de la fin du XVIIe-début du XVIIIe siècle ; le cadre est soutenu sur les côtés par deux chérubins dorés, qui reposent leurs pieds et leurs mains sur des décorations de volutes dorées, sur lesquelles sont insérées des feuilles et des fleurs colorées. Le tableau est pré-réalisé sur deux toiles cousues horizontalement. Le panneau est entouré de passementerie.

The Black Cape, Années 50-60

Impression sur papier. En bas, les mots « Gallery Five PU4/IK – Black Cape par Audrey Beardsley – Imprimé en Angleterre ». Il s'agit d'une réédition des années 1950-60 par la galerie londonienne d'une des illustrations Art Nouveau créées par Audrey Beardsley pour le drame théâtral d'Oscar Wilde "Salomé : une tragédie en un acte", écrit en français en 1891 par Oscar Wilde, publié dans Londres en anglais pour la première fois en 1893 et ​​sort l'année suivante accompagné de seize illustrations du jeune artiste. Le génie irrévérencieux de Wilde a trouvé sa pleine expression dans les dessins de Beardsley : les silhouettes noires et blanches très élégantes de Beardsley sont l'icône exacte du style qu'incarnait le designer et écrivain, c'est-à-dire la figure du dandy qui élève lui-même et sa vie comme une œuvre d'art. l'art, à travers une satisfaction égocentrique de son propre raffinement esthétique. Les décors plats, asymétriques et superficiels de Beardsley contrastaient nettement avec le naturalisme en trompe-l'œil, avec tout ce qui est volume ou corps plastique, avec les formes massives, lourdes, surchargées, avec l'excès de détails, bref avec le goût de l'époque victorienne. mûrit. L'œuvre est présentée dans un cadre.

Peinture à l'huile sur toile. École d'Europe centrale de la première moitié du XXe siècle. Signature non identifiée en bas à gauche. Dans une large vallée, sous les sommets abrupts des montagnes, se trouve un petit lac, dominé par quelques maisons et de petits bateaux naviguant ; certaines figurines de gens ordinaires sont engagées dans des activités quotidiennes. Agréable et serein dans les couleurs vert-bleu de la nature. Il est présenté dans un cadre élégant.

Peinture à l'huile sur toile. École allemande du milieu du XXe siècle. En bas à droite se trouvent la signature W. Purschke et la localisation Munchen. La scène se déroule à l'intérieur du bureau d'un haut prélat : assis à son bureau, il écoute deux hommes qui lui illustrent un itinéraire sur une carte ; en haut à gauche se trouve une maquette de navire posée sur une étagère : peut-être que l'évêque est aussi le propriétaire du navire, qui discute du prochain voyage avec son propriétaire. De la fenêtre, fermée par une grille travaillée, on aperçoit la ville, avec les maisons à l'aspect nordique caractéristique. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Peinture à l'huile sur toile. École d'Europe centrale de la fin du XIXe-début du XXe siècle. Signature non identifiée en bas à droite. Paysage de campagne verdoyant avec des arbres feuillus aux couleurs d'automne et un chalet au centre ; sur le large chemin de droite, qui mène à un lac, se trouvent les figurines d'une femme et d'un enfant. La lumière du ciel bleu, déjà voilée à l'horizon par les premières couleurs du crépuscule, crée une atmosphère détendue et sereine. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.