I geni del Rinascimento. Arte Italiana 1500-1540

Adriana Polveroni, Marianna Agliottone
Johan & Levi editore

Come un bacillo virulento che si propaga in modo incontrollato, il collezionismo può indurre chi ne è affetto a veri e propri eccessi, come sgomberare case per lasciare posto alle opere o dilapidare interi patrimoni per una voglia di possesso così forte da diventare difficilmente governabile. Che cosa ne accende la scintilla? "Il piacere dell'arte" offre un quadro del collezionismo contemporaneo in Italia, che in tempi recenti ha assunto un passo sempre più autorevole non solo per l'intraprendenza delle iniziative, ma anche per la crescente progettualità che caratterizza molte raccolte. Partendo da fondamentali cenni storici, indagando quindi l'humus in cui sono emerse figure di spicco come Giorgio Franchetti, Giuseppe Panza e Marcello Levi e lasciando infine la parola ai protagonisti contemporanei, il libro mira anche a identificare le cause di una "mancata modernità" del collezionismo italiano, imbrigliato da vincoli come la notifica e un'IVA fra le più alte d'Europa. Se tali impedimenti burocratici e fiscali da un lato frenano il dialogo con le istituzioni, dall'altra danno luogo a un forte sviluppo dell'iniziativa privata favorendo l'apertura al pubblico di numerose fondazioni. È questo il tratto più peculiare del panorama italiano, una realtà complessa e ricca di sfaccettature le cui potenzialità risultano tanto più interessanti da indagare quanto più essa presenta una declinazione sociale e un carattere di organicità.

Giuseppe Bergamini
Giovanni Aviani Editore

Fondazione di studi di storia dell'arte
Pacini editore

Pietro Lorenzelli e Alberto Veca
Galleria Lorenzelli

Francesca Pellegrino, Federico Poletti
Electa editrice

Dai cicli arturiani ai romanzi dell'Ottocento, i personaggi e gli episodi della letteratura hanno ispirato gli artisti nel corso dei secoli. Paolo e Francesca, Romeo e Giulietta, Lucrezia, Ugolino o i manzoniani promessi sposi: sono numerosi gli episodi di origine letteraria raffigurati nell'arte che non sempre sappiamo riconoscere. Ecco uno strumento agevole, abbondantemente illustrato, per identificare eroi e scene tratte dalla letteratura mondiale. Il volume è strutturato in tre sezioni: poemi, poeti e letterati, temi letterari.

Roberto Monticolo
Nardini editore

Roberto Calasso
Adelphi Edizioni

Tiepolo passò la vita a eseguire opere su commissione in chiese, palazzi, ville. Talvolta affrescando vasti soffitti, come per la Residenz di Würzburg o per il Palazzo Reale di Madrid. Intorno scorreva la vita di un'epoca - il Settecento - che lo apprezzò e ammirò, ma senza troppo preoccuparsi di capirlo. Così fu più facile per Tiepolo sfuggirgli, quando volle dedicarsi a effigiare il suo segreto, che tale è rimasto, in una sequenza di trentatré incisioni: i Capricci e gli Scherzi. Ciascuno di quei fogli è il capitolo di un romanzo nero, abbagliante e muto, popolato da personaggi disparati e sconcertanti: efebi fiorenti, Satiresse, Orientali esoterici, gufi, serpenti e anche Pulcinella e Morte. Li ritroveremo tutti nelle pagine di questo libro, insieme a Venere, Tempo, Mosè, numerosi angeli, Armida, Cleopatra e Beatrice di Burgundia: una variegata, zingaresca compagnia sempre in cammino, "tribù profetica dalle pupille ardenti", come suona un verso di Baudelaire. Oltre che un intermezzo smagliante nella storia della pittura, Tiepolo fu un modo di manifestarsi delle forme, un certo stile nell'ostentarsi della loro sfida. Le sue figure rivelavano una fluidità senza ostacoli e senza sforzi. Accedevano a tutti i cieli, senza dimenticare la terra, incarnando per un'ultima volta quella virtù suprema della civiltà italiana che è stata la "sprezzatura".

Orietta Rossi Pinelli
UTET

Marco Bussagli
Bompiani

In queasto saggio, Marco Bussagli indaga nel profondo dell'archeologia, delle Scritture e dell'arte, alla ricerca di quell'"immaginario ancestrale" dal quale è sorta la prima raffigurazione degli Angeli. Creature del "cielo intermedio", mediatori fra il particolare e l'Assoluto, gli Angeli biblici hanno popolato gli spazi religiosi fin dalle epoche precedenti alla cattività babilonese, per divenire successivamente elemento insostituibile nelle grandi religioni monoteistiche. Un numero incalcolabile di immagini si rincorrono, millennio dopo millennio, definendo la fisionomia degli Angeli nei più diversi ruoli e atteggiamenti: arcaici grifoni, nunzi celesti, angeli-sacerdoti, giovani armigeri, leggiadre fanciulle, alate testoline, musici e coristi.

Giovanni Caradente
RCS Rizzoli Libri

AA.VV.
Bibliotheque publique d'information. Museé national d'art moderne

Chiara Tartarini
Editrice CLUEB