Antike Klappe aus Walnuss und Esche 6 Schubladen des XIX Jhs - England, Anfang des XIX Jhs

Frankreich, Ende des XIX Jhs

Freistehende Uhr mit rotem Marmorsockel und Blattverzierungen aus goldenem Antimon, gekrönt von einer Skulptur, die eine Wassernymphe darstellt. Signatur des Bildhauers schwer lesbar. Mechanismus mit der Aufschrift AD Mougin.

Frankreich, zweite Hälfte des 19. Jahrhunderts

Pendelwanduhr aus geprägtem, vergoldetem und gemeißeltem Bronzeblech mit Blumendekorationen und Blattrollen. Zifferblatt mit römischen Stundenzahlen und durchbrochenen Eisenzeigern. Auf dem Mechanismus befindet sich die Aufschrift „Japy Frères & Cie grande medaille d'Honneur“.

Frankreich, Ende des XIX-Anfang des XX Jhs

Triptychon-Uhr aus Bronze und weißem Marmor mit einem Paar dreiflammiger Kandelaber. Emailliertes Metallzifferblatt mit arabischen Stundenzahlen, geschützt durch eine gebogene Glasabdeckung. Fein durchbrochene Zeiger aus vergoldeter Bronze. Das Pendel trägt das Bildnis des Sonnenkönigs. Mechanismus mit der Aufschrift Samuel Marti Médaille d'Or Paris 1900.

Mischtechnik auf Papier. Zartes ovales Porträt eines jungen Mannes, dessen Gesicht und Haare in den Pastellfarben des Hintergrunds verschwinden, der mit seiner Figur eins zu sein scheint. Das Werk wird in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert.

Frankreich, Ende des XIX Jhs

Uhrentriptychon aus schwarzem Marmor und Bronze mit Statuen von Henri Honoré PLÉ, sechsflammiger Kandelaber. Auf dem Mechanismus befindet sich die Aufschrift „Japy Frères & Cie grande medaille d'Honneur“.

Innenraum des Stalls, 1889

Öl auf Holzbrett. Unten links signiert und datiert 30.11.1889. Delleani, der zunächst hauptsächlich historische Motive malte, näherte sich nach und nach der Landschaftsmalerei „en plein air“, insbesondere der Orte seiner Herkunft, den piemontesischen Tälern, und charakterisierte seine Ansichten mit chromatischen Schwingungen und warmer Helligkeit. In den letzten Jahrzehnten seines Lebens ließ er sich jedoch auch von der orientalistischen Strömung beeinflussen, kehrte dann aber zu seinen Landschaftsansichten zurück und schuf vor allem Tafeln voller warmer Farben und suggestiver Atmosphären. Seltener, aber ebenso stimmungsvoll sind seine Innenräume, wie dieser eines Stalls, wo die animierten Figuren, die Schafe, als fast undeutliche Farbflecken in einer Umgebung erscheinen, die ausschließlich auf den Lichteffekten einer einzigen Farbskala basiert. Das restaurierte und geschützte Gemälde wird in einem vergoldeten Rahmen aus dem frühen 20. Jahrhundert präsentiert.

Tänzerin, 1896

Mischtechnik auf Karton. Unten rechts signiert und datiert. Adolfo Magrini war ein vielseitiger Künstler: Maler, Illustrator, Graveur, Bühnenbildner. Nach einer ersten Produktion, die von der romantischen Malerei von Palizzi und Morelli beeinflusst war, wurde er von mitteleuropäischen Einflüssen beeinflusst und wurde immer kantiger. Dieses jugendliche Werk ist noch immer von den neapolitanischen Künstlern beeinflusst, bei denen er ausgebildet wurde. Das Gemälde wird in einem Rahmen aus der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts präsentiert. Hat einige Farbschäden.

Ölgemälde auf Leinwand. Unten rechts signiert Borella und datiert 1894. Es handelt sich wahrscheinlich um Rafael Borella (1874–1953), einen in Mailand geborenen und ausgebildeten Maler, der dann aber nach Uruguay zog. Seine erste italienische Produktion umfasst Landschaften aus Venedig und dem Aostatal. Dieses Gemälde bietet einen Bergblick mit Wiesen, die von einem Bach durchzogen werden, in dessen Nähe ein Fischer sitzt. Die Szene könnte also eine jugendliche Inszenierung von Borella sein, die thematisch und stilistisch zu ihm passt. Das Werk wird in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert.

Italien, des XIX Jhs

Bemalte Terrakottaskulptur auf einem Holzsockel. Mit Besätzen, Pailletten und Spitze verziertes Kleid.